Samlingen handlet om skaperglede og om hvordan arbeid med både fysiske og digitale materialer kan utvikle profesjonsfaglig digital kompetanse i barnehage og skole.
Arbeidet i denne samlingen ble forankret i funn fra ICILS 2023, som viser at elever som er trygge på digital produksjon – det vil si å lage digitale produkter som presentasjoner, bilder og video – også skårer høyere på tester i digital kompetanse. Samlingen utforsket hva det betyr å legge til rette for nettopp dette i barnehage og skole.
Utgangspunktet var en bred forståelse av estetikk: ikke bare det som er vakkert, men estetikk som en måte å erkjenne og erfare verden på gjennom sansene. Baumgartens skille mellom logikk og estetikk ble brukt som inngang – der logikken søker dybde gjennom vitenskapelig analyse, søker estetikken bredde gjennom sanselig erfaring med verden. Baumgarten hevdet at sanselig erkjennelse ikke skulle underordnes den begrepsmessige: kunst og sanseerfaringer er ikke bare dekor, men en meningsfull måte å tolke verden på.
Samlingen utforsket tre strømninger i estetikken slik de er relevante for læring og pedagogikk:
Et sentralt begrep var affordance: de handlingsmulighetene et verktøy oppleves å tilby, avhengig av brukerens motiver og kulturelle bakgrunn. Det samme digitale verktøyet inviterer læreren til struktur, dokumentasjon og ferdig produkt, mens det for barna åpner for lek med identitet, sosial interaksjon og uttrykk (Møller et al., 2019). Denne forskjellen er avgjørende for pedagogisk bevissthet om hva teknologien faktisk inviterer til.
Deltakerne hadde en praktisk økt der de malte med akvarell. Fokuset var ikke å male et bestemt motiv, men å følge med på det som skjer når vann og farger møtes på papiret – å erfare fargenes møte og kjenne på den sanselige prosessen.
Deretter skannet deltakerne utsnitt av akvarellene og satte dem inn i Book Creator for å skape digitale bøker med minst fem sider. Her ble kunstig intelligens brukt som støtte: ved å gå i dialog med KI kunne deltakerne få forslag til figurer, hendelser eller bilder som kunne passe inn i fortellingen.
Arbeidet beveget seg fram og tilbake mellom det analoge (akvarellene) og det digitale (Book Creator og KI) – og illustrerte slik hvordan de to domenene kan berike hverandre.
Gjennom den estetiske prosessen reflekterte deltakerne over Wolfgang Klafkis kategorial danning og stilte kritiske spørsmål:
Mot slutten av samlingen satte enhetene av tid til å presentere sine prosesskisser for det videre lokale arbeidet. Dette ga rom for erfaringsdeling og gjensidig inspirasjon på tvers av skole og barnehage.
I barnehagen handler estetisk arbeid om å gi barna tilgang til rom og materialer som støtter fantasi, kreativ tenkning og skaperglede. Teknologi er ett av mange uttrykksmidler – og personalet skal utforske kreativ og skapende bruk av digitale verktøy sammen med barna.
I skolen er digital produksjon en grunnleggende ferdighet for læring på tvers av fag. Skapende arbeid med digitale verktøy gir mulighet for nye læringsprosesser og kan støtte dybdelæring og identitetsutvikling.